声乐演唱中常见的用声问题

声乐演唱中常见的用声问题

声乐演唱中，很多人在用声方面的问题较多，有些问题是一般性的，有些问题则较为严重。一般性的包括“气息浅、声音弱”，“气息不够用”等。严重的则可称作“发声过度”。下面小编就为大家分别介绍一下声乐演唱中常见的用声问题，欢迎您的阅读!

一、一般性的用声问题

1.气息不够用

有些人一句话说到句尾时会有气息不足、发音费力的感觉。此问题应从“开源”和“节流”两方面分析解决。一方面要改善呼吸，增加吸气量(“开源”)。另一方面在保证声音质量的同时，句子前部不要用气过多;声门开度不要过大;字头和字尾适当控制，防止气流跑冒(“节流”)。

气息浅，声音弱

2.出现的主要原因是呼吸方法不当，没有使用较深的腹式呼吸和胸腹联合式呼吸

此外，呼气过程中吐字器官控制不好，气流在字头浪费过多，以及精神状态过分紧张，也会导致此问题产生。

这种问题多见于女声。存在这种问题的人，可针对相关环节来解决。

二、“用声过度”

所谓“用声过度”，是指用声超过发声能力或在疲劳状态下长时间用声的现象，它是对多种不良用声习惯的统称。由于“用声过度”违反了发音器官的正常活动规律，很容易造成嗓音疾病，久而久之势必会影响播音主持的效果和质量，因此应尽量避免此类现象的发生。

1.音色过亮

有些人在语言传播用声时，刻意追求声音的明亮，以为这种音色好听，于是长时间用这种“金属般”的声音来播音或进行其他工作。

这对 ……此处隐藏5025个字……气息均匀而有节奏地送出来，然后撞击声带产生声音，声音音质的好坏就看要看呼气质量的高低。

（三）气息粗与细的把握。气息是看不见、摸不着的东西，但是你能真真切切的感受它是客观存在的。在我国对传统戏剧的要求就是：“唱要有形，或是一条线，或是一根柱；唱若有形，则音清、整、远，若无形，则音浊、散、浅”。这强调的是在进行声乐演唱的时候气息的运用要呈现出一定的形状，气息要连贯集中而不能断断续续散乱没有章法。例如，《黄河大合唱》情绪是强劲有力的，因此演唱者就要把气息调整为较粗的柱形，使声音有的饱满感觉，尤其是在歌曲的高潮阶段，较粗的气息就要更加明显，气息硬朗而又豪放，做到演唱与歌曲的情感表达的一致。在演唱的作品的曲调是忧伤哀怨的，就要求在演唱的时候对气息进行调整为较细的线形。

（四）对气息连惯与停顿的把握。首先，对气息的连贯性的把握，要求歌唱者要在停顿的地方，不能随意换气打乱歌曲原有的节奏，特别是在歌曲高潮的部分要对气息的连续进行很好的把握。当然，对气息连惯与停顿的把握，还是要以歌曲情感基调为基础。

三、气息运用的艺术表现

歌唱艺术的魅力所在就是情感表达的淋漓尽致，因此演唱者如果没有很好的情感基础，就不能把歌曲所包含的基本情感表现出来，歌唱的艺术也就无从谈起。一首歌曲要能使观众有强烈的感受并且达到情感的共鸣，这就需要多方面的努力。首先，演唱者是否能够深刻理解曲作者在曲中所包含的的真实感情，这是歌唱达到震感效果的必备条件之一。要想别人感动，首先要是自己被感动。这就是要求演唱者本人要被歌曲的情感所感动，只有这样才具备了传达感情，并进一步使别人被感动，这样的演唱才更具有更强的渲染力。艺术歌曲的演唱风格显得相对来说精致，就像是玉石一样晶莹剔透。